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La revista Cuadernos de Música, Artes Visuales y Artes Escénicas quiere comunicar que la convocatoria para la recepción de artículos para el próximo dossier, HISTORIA DEL ARTE Y PODER (Julio - Diciembre 2013), se ha extendido. La nueva fecha de corte es el 30 de marzo de 2013. ¡Participa!

HISTORIA DEL ARTE Y PODER

Próximo dossier (Julio - Diciembre 2013) a cargo de Ana María Lozano Rocha

El nacimiento de la Historia del Arte para muchos, por lo menos en su sentido moderno, data de 1764, año de publicación deHistoria del Arte de la Antigüedad, escrito por el arqueólogo e historiador alemán Johann Joachim Winckelmann. Ciertamente, en términos metodológicos y narrativos, ese texto trazó los derroteros de una cierta forma de pensar los acontecimientos del arte. Planteó la historización de hechos, la jerarquización de momentos históricos, de autores, de hallazgos técnicos o formales. La Historia del Arte de la Antigüedad, por otra parte, trazaría un hito fundante en términos de establecer a la antigüedad clásica como epítome de la creación artística, modelo al cual, según Winckelmann, se haría necesario siempre hacer referencia para lograr autorizar un operar dado, un obrar dado en el arte.  En esta medida, produce un imaginario que da por sentada a Europa como idea y a Grecia como su pasado.

Así, podríamos decir que la disciplina específica denominada Historia del Arte nace planteada desde unas muy particulares ideologías en pleno siglo XVIII, en el marco, por otra parte, del pensamiento ilustrado. En ese momento el humanismo se encontrará en uno de sus períodos cumbre, se tratará del siglo de la enunciación de los Derechos del Hombre, del surgimiento de una nueva etapa del capitalismo colonial y del pensamiento liberal.  Ya desde ese texto canónico, la Historia del Arte como disciplina del saber, plantea su conocimiento como establecido en un punto cero del pensamiento, planteando con ello, un ejercicio de investigación supuestamente neutral y objetivo, desde el cual se observarán las operaciones simbólicas llevadas a cabo por diferentes culturas en diversos momentos históricos. Su narrativa será eurocentrista tanto como etnocentrista, lineal tanto como progresista.

Si desde las décadas de los sesenta del siglo pasado y hasta hoy, hemos visto a los diversos saberes impugnar sus formulaciones, sus metodologías y supuestos, evitando en ellos, los rezagos de un pensamiento colonial, falologocéntrico y etnocéntrico, como ha sucedido con la antropología, la sociología, la filosofía o la historia, con dificultad enorme podríamos decir que ha sucedido lo mismo con la historia del arte. Aun hoy, por ejemplo, en relación con el arte contemporáneo,  parece haber hablantes autorizados y hablantes no autorizados. La geopolítica que trazan las rutas descritas por editores, universidades, museos y congresos, insisten en entender, más tácita que explícitamente, que la Historia del arte se lleva a cabo desde Norte América o Europa pero con dificultad en Johannesburgo, Buenos Aires o Bogotá.  Mientras los escritos producidos desde el mundo anglosajón se leen, traducen y citan en abundancia en Africa, Asia y América Latina, dista mucho de suceder lo mismo en sentido contrario. Los textos producidos en Caracas, Nairobi o Skopje difícilmente son traducidos, divulgados o citados.

Desde Cartografías del Arte Contemporáneo, proyecto de investigación, se pretende etnizar la Historia del Arte hegemónica, para así, desnaturalizar sus dispositivos narrativos y dejar emerger sus apuestas ideológicas y sus construcciones culturales.  Probablemente, ese sea el primer paso para dejar ver otras perspectivas desde las cuales entender de diversa manera, con distintos acentos críticos, las operaciones del arte hoy, entendiendo, desde un umbral intercultural, la importancia enorme de asumir la multiplicidad de voces que dan cuenta de la complejidad simbólica del pensamiento artístico, desde aparatos analíticos y reflexivos otros, expresados a lo largo y ancho del mundo no hegemónico del arte.

Ejes en los cuales se puede participar:

Pensar La historia del Arte desde el sur

1. Historia del arte y Poder. Geopolíticas del arte. El relato moderno y la historia del arte. La historia del arte y el mito del ¨Retraso¨ La pretensión de la existencia de una sola ruta y de un tiempo homogéneo en las narrativas de la historia del Arte.

2. Historia del arte e Interculturalidad. El problema de las diferencias culturales. Las discusiones sobre la inclusión, la exclusión, la subalternización, la exotización y la asimilación. Lo traducible y lo intraducible. La historia del arte y la inequidades de la traducción (lingüística, cultural).

3. Decolonizar la historia del arte. Relaciones entre la historia del Arte y los estudios subalternos, Postcoloniales y decoloniales. Historia o Historias. Transhistorias, deshistorias o contrahistorias. ¿Cómo denominar una disciplina que se encuentra impugnada? ¿Cómo resignificarla?

4. Relaciones Peligrosas: Relaciones, préstamos e interferencias entre Historia del Arte, Industrias culturales, empresas étnicas, turismo cultural y mercado del arte.

Revista Cuadernos Volumen 7 número 2

LA PUBLICACIÓN del nuevo número de Cuadernos de Música, Artes Visuales y Artes Escénicas, el volumen 7 número 2, correspondiente al segundo semestre de 2012 está disponible en la sección PUBLICACIONES.

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III ENCUENTRO DE INVESTIGADORES EN CINE

NUEVA FECHA, CONVOCATORIA ENCUENTRO TEÓRICO HISTORIA DEL ARTE Y PODER

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